9月2日，由中国美术馆和北京画院主办的袁武个展“大漠苍茫”在中国美术馆开幕，展览展出袁武自20世纪90年代以来近30年的代表性人物画作品及部分写生作品70余件。此展是袁武近30年创作的阶段性小结，既是回顾，也是展望，是下一个阶段创作的新起点。

北京画院执行院长袁武，是当代卓有成就的中国画家，其人物画作品浑厚质朴、刚健凝重，具有深沉的文化情怀和悲悯色彩。作品连续获得第七届至第十届全国美展奖项，其中《抗联组画——生存》获第十届全国美展金奖。此次展览分为四个板块：一、长河：以《抗联组画》为代表的主题性人物画作品；二、黑土：以《水不深》为代表的东北农民题材人物画作品；三、高原：以《大昭寺的清晨》为代表的少数民族题材人物画作品；四、写生：历年写生作品20件。此展不仅仅对于袁武个人而言是很好的学术梳理与总结，而且对当代中国画尤其是人物画创作亦将产生重要的影响和启迪。

艺术批评家郎绍君评论袁武的人物画，在这个资本制约艺术的时代，并不是为了资本和好玩，而是为了承担社会责任，他强调人物特征，但不“漫画化”。这就是袁武人物画的现实主义精神，具有对人物的现实关注，也保留有笔墨语言的特性与魅力。

北京商报记者 徐磊