7月10日，由商务印书馆涵芬楼艺术馆主办的“今又逢君——散子水墨作品展”在涵芬楼艺术馆开幕。此次展览共展出散子水墨作品44幅和油画作品6幅。散子以水墨画形式来表达其一贯的创作主题——道家的哲学和文化，即人与自然的关系。开幕式上，商务印书馆涵芬楼艺术馆总经理王陆军、著名音乐人侯德健、散子先后致辞，出席开幕式的嘉宾达百余人。展览将持续至7月24日。

散子曾游历香港、纽约、巴黎、北京等地，现居上海。先后于多个国家及地区举办个展。他选择以“老庄哲学”为创作主题，其作品独特的表现技巧和画面体现了独特唯美境界，而所提出的“四十岁之前是儒、四十岁之后是道”的言论已广为论道。

对于这样一位游历过世界各地的艺术家来说，在散子心中也许最重要的不是作品，而是他对世界和艺术的态度。散子认为，人必须遵循自然规律，比如在当下，我们必须讲环保，爱地球，做人要宽容，有大爱，多休闲，多养生，少计较，知足常乐。因为人的生命有限，如何去享受大自然，到风景中去。所有这些，皆是他创作出如此唯美画面和仙境作品的灵感和源泉。他试图用绘画的形式推进中国道家文化在国际上的认知，也算独辟蹊径。

对于国内绝大多数的人来说，知道散子其名的不多，而观赏过其画的人则更少。那么散子是谁？据散子介绍，他出生在江苏扬州，父母原来在香港生活，上世纪50年代回内地定居，后由于生活的动荡使他变得很不开心，不过在看了老子思想的书籍之后，他顿时感到豁达起来，与其一直活在怨恨过去的痛苦之中，不如放下这些怨恨，让自己活得更开心一些。他表示，现在回头再看，人生真的要受点挫折，才更早成熟懂事，他的坎坷，可能就是成为艺术家的其中一个条件吧。现在，散子以平和的心态，去面对他的过去，而且他还将一股爱心帮助别人，有机会便参与一些慈善活动。

“初见散子的作品，超然之气即映入眼帘，使人豁然开朗。画面中那超凡脱俗、清风道骨的唯美意境，表现出的是天地之自然、万物之陈新，将中国传统道家哲学思想以具象的艺术表现形式呈现于画布之上，具有很强的视觉冲击力和艺术感染力。”有观者如是描述初见散子作品时的印象。由于对老子思想有一种感同深受的亲近，所以散子的创作灵感主要都是沿着这个主题发展的。画里，在高山云烟之中，人物特别微细。散子说，他是以人物与环境的大小对比，来展现人在地球、太阳系、银河系中的微末细小，就如老子从宇宙的观点去看世界。

画家注定了要对万事万物更加敏感。在散子看来，画家应该是怎样一种人呢？他说：想要成为一名画家，最起码必须具备三个要点，即要有扎实的基本功；要有深厚的文化底蕴；要有丰富的人生阅历，因为这将是一位画家不可或缺的创作灵感泉源。如果以为散子只会作画，那就错了。散子的文章也颇值得玩味。在散子艺术中可以看到大量的诗文 ，里边既有《春在散园》这样的旧体诗，也有《桃花落》这样的新诗，既有《有感老木匠》这样的怀人之作，也有《奇葩的“中国当代艺术”》等的批评文字，而最近更新的一篇则是《侯德健》。于此可知，散子是画家，但也不只是画家。

如果你没有进入到他的水墨世界，也许会是一种遗憾。且听那些看过散子作品的人的感受吧：“第一次走近散子老师的作品，心中就感到一种豁达，仿佛每件作品都有着一种生命力，不张扬、不浮华，只是静静地自我生长着，我们看到的不是开始，而是过程。”

北京商报记者 隋永刚