《神八上天 中国人骄傲》

《春风和畅》

《鸳鸯》

《荷韵》

李嘉存生于北京南城。因为家中有人从事戏曲行业的工作，李嘉存自幼年起便喜欢上了京剧，常唱花脸。后来，李嘉存拜著名相声表演艺术家高英培为师，成为了一名相声演员，还曾参演过很多影视剧。不同的工作经历让李嘉存有了各样的身份，工作之余，李嘉存在绘画上也有着无限的热爱与坚持，几十年来从没有离开过自己的绘画之路。2007年，为迎接香港回归十周年，李嘉存的个人画展在香港中央图书馆展出，让人们看到了他在工作之外的另一面。

北京商报：早年丰富的阅历是否影响了您的绘画创作？从何种程度上影响？

李嘉存：行万里路和读万卷书是一个道理，人生中我们的各种“涉猎”对艺术都有着非常大的好处。我是上世纪50年代生人，从年少时期至今，经历了很多事情，也从事过各样的工作，这些经历都是我人生中极其宝贵的资源。我的经历与创作的主题没有非常直接的关系。我喜欢画大写意，在创作主题上偏爱花鸟，选择花鸟是出于纯粹的个人兴趣。

北京商报：对您来讲，影视、戏曲等艺术形式与绘画之间是相辅相成的吗？有无共同点与不同点？

李嘉存：古人说，隔行如隔山，但是隔行不隔理。无论在生活、工作、创作中，都有一个暗潜中的“理”，这个理就是尺寸。无论在哪个行业，“尺寸”都是非常重要的。为人与绘画都讲究尺寸。尺寸是阴阳、高低、大小、深浅、疏密。相声讲究快慢节奏的运用，绘画也是这样。就好比绘画中画竹子时，行笔该快时不拖沓；画八哥时行笔要慢，过于快就“跑出去了”。

北京商报：恩师康宁对您创作的影响有哪些？

李嘉存：我与恩师康宁认识足有40年了，是他将我领入绘画之门。在认识恩师之前，我是一个不会执笔、用纸、笔墨、颜色的人。经过恩师的授教，如今的我在绘画上有了些许成绩。恩师从李苦禅先生处继承的教学理论“示范教学”，对我影响很深。“示范教学”是非常了不起的一种教学方式，每当学生不明白时，恩师就现场给学生示范。恩师曾经画出一只蝴蝶以示范，而后让我们学生从蝴蝶的结构、颜色、姿态等方面自行寻意，最后再画出来，这使我在自主理解画意与画技方面得到了很有效的帮助。

北京商报：推动您多年来坚持绘画的是什么？

李嘉存：坚持绘画是我个人的想法，绘画是我无法割舍的爱好。年少的时候我就喜欢画画，画些京剧脸谱。我从小受到的家庭教育是“把劲使在暗处”。我的父亲常教导我：“家有金银万贯，不如薄技在身”，所以自小我就懂得人要有份手艺。现在人们常说的“工匠精神”，其实是在我年少的时候就有的一种精神。我年轻的时候想着要好好工作，脚踏实地，然后再做出一些出类拔萃的成绩。因为一直喜欢画画，就希望能更加深入与系统地学习下去，所在40多岁时我就去了中央美术学院学国画。

北京商报：听说您为自己的书房起名“三不斋”？

李嘉存：“三不斋”的斋号出自我人生的座右铭“不躁、不满、不油滑”，无论是生活、工作还是绘画中，我都要求自己做到这三个“不”。我还有一个堂号叫“二吃堂”，出自“做人吃亏、学艺吃苦”这句话，这也是我自修的参照、人生的准则。

北京商报记者 隋永刚 实习记者 张舒

李嘉存

回族，1954年出生于北京南城。国家一级演员，现任中国铁路美术家协会主席、中国美术家协会会员、北京市伊斯兰教协会副会长、北京市花卉协会副会长、中国伊斯兰教协会委员、中国曲艺家协会会员、中国电影家协会会员、中国电视家协会会员、北京市美术家协会会员、北京市书法家协会会员。