孙安民（右）与燕京书画社总经理石占成认真探讨展览画作

《得志者勿忘其香》 

白菜因清清白白的外形，以及美好的寓意，古往今来有不少画家将白菜入画。新春伊始，全国政协常委、中华文化交流与合作促进会理事长孙安民白菜主题画展日前在龙顺成红木家具展厅开展。“画如其人”，画作是画家内心世界于笔墨之中的外在表白和流露，孙安民乐于将平凡的白菜入画，反映出画家自身的平和宁静以及对于民生的关注。

孙安民少年时期便酷爱书画艺术，上世纪70年代末期，拜中国著名教育家、史学家、美术家、文学艺术家王森然为师，成为他的入室弟子，专攻大写意花鸟画。他的作品既有“仿森然恩师笔意”，也有写生而来的新作。受画家深爱的荷花、松树、梅兰竹菊，在孙安民的笔下密而层次繁叠，疏而清透、刚柔兼并、超脱大气。

说起此次以白菜为主题办画展，孙安民说：“白菜是百姓过日子的常用菜、看家菜，尤其是北方，更是离不开。现在生活条件好了，菜中之王的白菜四季可见，但家家户户购买冬贮大白菜的时代，对于我来说是不能忘记的。”孙安民所画的白菜不仅仅是艺术的再现，也是时代的记录。上世纪七八十年代，北京出现了一种菜帮儿少、菜叶儿多的核桃纹白菜，颇受市民喜欢。这件事让孙安民记忆犹新，他用笔墨将这种已经被人淡忘的核桃纹白菜重现，并题诗“冬贮忆当年，还是菜根甜。清淡得百益，富庖不可贪”。

白菜青叶白帮，清清白白，素淡实在，是高尚品格的象征。白菜画起来意味深长，堪同梅兰竹菊“四君子”。他题诗道：“昨天写竹今写菘，一样情悲大士同。蓬门独有清新气，常使老民乐其中。”白菜还有“摆财”、“百财合聚”含义，寓意着人们对美好生活的向往和期盼。

中央美院教授王工这样评价孙安民画的白菜：“白菜具有一种朴实无华的精神，与我们的生活息息相关。在很多表现白菜的作品上会配有两个柿子，寓意事事清白。此次画展，孙安民选择以白菜为主题，一方面因为老师王森然画过不少白菜，另一方面也因为孙安民自己悟出白菜对于生活的意义。从美术学的角度看，白菜是非常物化的，可以水墨交融地去表现，是作者对于生活的寄予，笔墨情趣的寻找。”

中国美协原秘书长李中贵与孙安民相识四五十年，可谓见证了孙安民的艺术之路。他说：“以白菜为题作画是很常见的，但是作为展览的专题，孙安民是我认识的第一人。这次展览选在红木家具展厅举办，将画融入家居环境，体现了孙安民一贯坚持的艺术当服务于百姓的原则。对于白菜题材的钟爱，也反映出孙安民对于人生信念和价值的追求。

去年8月底，孙安民办了一次宅画展，宅画这个概念也是由他首次提出的。所谓宅画就是适于悬挂家中的作品。“中国文人画有较强的自娱功能，通过笔墨抒发作者心意。我做宅画，是想让文人画再增强些‘他娱’的功能。让中国书画走入家庭，美化生活，使中国画从小众走向大众。美育本身就有教化大众的功能，我们可以通过美术作品来传达正确的理念，宣扬中国精神。”孙安民表示。

这次白菜画展的展出场地没有选择美术馆而是一个红木家具展厅，也是出于让作品贴近百姓的目的。家具展厅办画展难免会显得学术性不高，不过孙安民在意的不在于此。“我并没有认为我的作品有多高的学术性，也没有看做是很高价值的艺术品。在红木家具展厅办展，可以让家具与画作相得益彰，美术作品本来也有‘做衬’的作用。来参观的人既可以看家具也可以欣赏作品，还可以直观地看到作品悬挂后的装饰效果。还有最重要的一点，在这里办展解决了展览‘首日热’的问题。”

此次展览共展出作品约70幅，每幅作品无不体现着孙安民笔墨的精准、朴素的情怀。从荷花、松树、梅兰竹菊到寻常白菜，孙安民实现了由“气势”到“笔墨”到“情趣”再到“意境”的回归。展览将持续至2月25日。

北京商报记者 傅玛丽