《扎西德勒》

《少女》

《翠影》

作为当代知名的女性人物画家，宫建华是一位在传统与现代、东方与西方间不断借鉴中成长起来的艺术家。她一方面继承中国人物画的传统，另一方面借助西画色彩的技巧，以细腻画风、鲜润着色，通过纯粹抒情的作品营造出一片纯洁无瑕的空间，体现了一位女性艺术家的温情视角。

宫建华有着良好的色彩修养，画面用色协调，艳而不俗，以典雅色彩艺匠加工渲染出不同作品的意境。对于画面主体人物色彩关系的处理上，她重点刻画，深入描绘，展现了色彩特有的表现力。与此同时，宫建华在传统的基础上，发挥现代色彩、材质特长的利用，将西方抽象及构成与装饰美感引进绘画中来，创造出特有的造型、色彩、肌理交织而成的视觉美感，极大地强化了绘画的本质特征，丰富了中国绘画的表现力。在画面不断营造的过程中，宫建华将个性色彩的表现发挥到了极致。她细心研判色彩对作画的意义，她用自己创新方式建立起了一套色彩语系的表达方式和方法，在创作时加以发挥，时常会使自己的作品出现一些意想不到的效果。

宫建华擅长多题材绘画的创作，在传统侍女的人物画中，她抛弃了明清以来表现一种哀愁的、病态的女子审美，而是借古喻今，注重展现当代女性特有的高尚情操、文化学养、精神面貌。她用女性特有的艺术视角来看女人，看到的是一个开放自信的时代，她以当代人的价值观和文学性，以积极向上的诗意人生诠释出当代女性的精神世界及追求。

与此同时，宫建华没有脱离生活，她常以生活是最好的老师为创作信条。在现实题材创作中，她展现了日常生活的平凡诗意，而西部高原的藏族人民风情为她提供了最好的创作载体。多年来，为了画出这一神秘民族内心深处的情感，宫建华常常深入藏区体验生活，用女性的细致观察了解地域特征、民族性格和人物情感。用欣赏的眼光去捕捉他们，描绘他们。他赞美藏族，不仅仅是因为藏族人民所经受的磨砺，还因为这一方水土孕育出与众不同的民族风情。尽管这一切都笼罩在神秘的氛围中，却让她感觉到天人合一的神圣和威严。

宫建华崇尚画格与人格的完美统一，她追求人品与画品的境界升华，渴望这个社会更加温馨和谐。她用女性自身的情感、审美追求、自我状态通过画笔和色彩，放逐到自己的作品中去，从而完成对生活的赞美。

北京商报记者 隋永刚

■名家点评

宫建华的作品对观者有着一种不同寻常的感受与诱惑力。不仅是因为在她的作品中具备了中国传统工笔画的审美内涵与表现技巧等诸多因素，更重要的是她创造了一种带有鲜明个性化唯美主义的新形象样式；融入了现代形式美学元素，确定了颇具主观象征意义的时代风格。而她那质朴、纯真、虔诚、静穆和美的画面，正是这种时代风格的精神体现。可以毫不夸张地说宫建华的作品为当代中国工笔人物画的发展途径提供了一种可贵的启示与参照。

——李魁正 中央民族大学博士生导师

画家着力的是工笔重彩的人物画，这样的题材和这样的技法，最容易画成极其写实的那种样式。但是，宫建华没有重蹈覆辙，抛开简单“素描化”的工笔人物，她笔下的人物凝练传神，简洁概括，她大胆地用传统造型的语言尽情抒发自己的感觉。不要简单地看待这种“中国化”的造型方式，它涉及到夸张、变形，又要新变，却与纸笔协调、与文化协调，与它相比，西化的写实作风实际上更为简单。而且宫建华所画，也不是充满迷惑性的“逸笔草草”，她营造的完满氛围是要以坚实的绘画本领做后盾的。

——唐勇力 中央美术学院国画院院长

宫建华有功夫，却不持才自傲，她没有堆砌本领来显示僵硬，相反，她是隐藏，她要给看者一个轻松、和谐的艺术氛围。由此，她在许多细节的处理上，也有着独到之处。比如，在线条的问题上，她也没有非高古游丝不用，她的线条隐藏在独特的造型后面，显得更加自由，而且人物线条有时候和背景的花花草草融为一体，舒展的枝叶像是画中人舒展的内心世界，给人一种非常安详的整体气氛。

——谷泉 中国艺术研究院博士

宫建华

●现任哈尔滨师范大学美术学院教授、博士生导师

●黑龙江省美术家协会副主席

●黑龙江省文史馆馆员

●黑龙江省作家协会会员

●首都博物馆画院副院长

●中国美术家协会会员