北京商报讯（记者 隋永刚）“大墨同禅·大禅艺术展”于近日在中国美术馆开幕。这一展览展出的大禅多年来精心创作的“心水墨”作品，以时代语境彰显艺术内涵，以水墨的无量精神还原对自然生命的无上理解，更是一位都市禅行者的生命与艺术的精彩对话。

大禅的画以写意莲花见长，画风光明灿烂、自在从容、一派生机，其笔墨不忘古意，而色彩又化为新机。策展人贾方舟对他的作品理解独到。他认为，“诗书画印”浑然一体，自然天成。文人笔墨与传统精神在他那里延续得顺畅而自然。究其原因，不外乎他作为僧人的生存方式和觉性的文化状态。著名评论家刘骁纯称赞大禅画中内藏禅意，主要还不是说的象征和隐喻，而是说的另外两点：一方面，笔墨简率超逸而出尘，另一个方面则在画面意境。前一方面水墨画更突出些，后一方面彩墨画更突出些。

著名美术评论家陶咏白说，大禅法师的作品，属文人写意画，在挥洒自如中刚柔相济，虚实相生，潜隐着禅机。但是与文人画在笔章墨韵的意趣中“抒胸中逸气”不同，禅师抒写的是其心中的意象。以大禅法师的莲花图为例，构图上没有边界感，不论是竖的构图形式，还是横的构图形式，画中边界上的荷难有完整的形象，似乎它们出了画框的边界，向画外的空间扩张着。也不管是平视、仰视、俯视的视角，似乎用全方位的天地——以宇宙为背景，莲在水中曼舞，或在云中飞舞，在无限扩展的空间中任你的心随之在宇宙起舞，大禅法师正是以水墨的无量精神抒生命的无极境界。

此次展览在向观者传播新时代“心水墨”文化艺术理念。大禅笔下的“心水墨”作品艺术风格明朗、极具个性化特质，使观者在不知不觉中感悟生活的美好。