1936年出生的张瑞龄已年近八旬，以“书法爱好者”自称的他依然笔耕不辍。张瑞龄6岁习书法，20岁起专攻楷书，其书法结构严谨，方正奇妙，稳健灵动，线条刚中藏柔，韵律丰富，古典厚实，被誉为“中华第一楷书”。除了欣赏外，张瑞龄的书法也颇具收藏价值，早在2006年其书法作品（规格67×137cm）曾在博宝拍卖网上拍出8.58万元。

大字灵秀隽逸  小字刚正大方

张瑞龄1936年出生在一个充满文化气息的商人家庭，父亲尊崇孔孟之道，家藏丰富，在父亲的熏陶下，6岁开始习字，20岁起专攻楷书，六十余年如一日，潜心钻研。小楷、中楷、大楷，并以王羲之、颜真卿、欧阳询、褚逐良等前辈书法家字帖为“老师”，继承了颜真卿的雄强与朴厚，欧阳询的严谨与气度，褚逐良的用笔与变化等诸家之长处，经过数十载的不断磨砺，逐渐形成了自家独特的艺术风格，具有震撼人心的艺术魅力，享有“中国第一楷”的美称。对于这些赞誉，张瑞龄笑称，自己只是个书法爱好者。

扎实的书法修养使得张瑞龄的作品既有楷书的严谨，又有行书的潇洒飘逸，其书写特点是楷书快写，一笔下去，不做任何雕琢。他认为快写字迹才会灵动飘逸，充满激情。他的字能小能大：大如斗，充满了灵秀隽逸；小如蝇头，刚正大方。这一切，是他天赋加勤奋的结晶。

创新是艺术的灵魂，书法艺术同样需要不断创新发展。 张瑞龄虽已近八十高龄，但仍保持书法创作的激情。在谈到如何看待书法创新和坚持传统的问题时，张瑞龄表示，所谓的书法创新是继承在传统文化之后的创新，不是说“一上来就随便创作”。“现在的书坛忽略传统，只喊创新，导致书法艺术脱离了轨道。还不会站立，就敢称是百米冠军，就敢到处题匾扬名，就敢出版字帖，误人子弟！ 书法跟电子产品不同，学习书法必须一步一步来，从孩提时代学素描开始，凡是创新没有学习传统的，都是对书法的一种亵渎。在继承传统基础上有新变化，他认为才是真正的创新。”

临帖并不是要全盘吸收

在书法的创作中，最好写的是楷书，最难写好的也是楷书。在北京这个艺术家汇集之地，张瑞龄展现出了异样的风采，他的作品常常作为国礼送到外国领导人手中。1984年时任日本首相中曾根到中国访问，中国人民对外友好协会想送一幅字给中曾根，于是辗转找到了张瑞龄，张瑞龄挑选了《黄庭经》作为内容写了一幅字送给中曾根，《黄庭经》是讲养生方面的内容，没有任何政治色彩，过去王羲之也写过，非常适合作为国礼相送。中曾根看后如获至宝。后来，张瑞龄的书法作品还作为国礼由时任总书记胡耀邦送给了朝鲜领导人金日成。 

渐渐的找张瑞龄写字的单位多了起来，包括中国工商银行总行，那时不少工商银行储蓄所的匾都是张瑞龄题写的。后来，张瑞龄调到了中国工商银行总行工作，直到退休。 

对于张瑞龄来说，在没有退休之前，无论书法取得了多大的成绩，那都是业余爱好，他说：“我上班不写字，防止有人说我不务正业，我都是下班写。” 

1996年，张瑞龄退休了。他感到这才是他书法人生开始之时，因为他有更多的时间和精力研究书法，并且越来越有成就感。退休后，张瑞龄把自己关在书房里，仔细研究琢磨，用了近两年的时间最终完成了《唐诗三百首小楷墨迹》、《宋词三百首小楷墨迹》、《元曲三百首小楷墨迹》这三本小楷书法字帖，填补了中国书法史的空白。他连续写成的还有《三字经》、《百家姓》、《千字文》字帖等经典之作，弘扬了中国传统文化和书法艺术精华。 

谈及临帖和读帖，张瑞龄说：“刚开始时，要吃透碑帖。但是并不是不分良莠全盘吸收，而是要取其长处，避其短处。除了领会古人的精神外，更重要的是挑错，挑出其书法艺术的弊端，引以为戒。学习很重要，挑错从某种程度而言，显得尤为重要。” 

既具艺术内涵又有收藏价值

在张瑞龄书法研究院里，挂着一幅他书写的《新桃花源记》。张瑞龄除了在书法上造诣极深外，很多年来在闲暇时还喜欢写诗词歌赋，他根据晋代田园诗人陶渊明千古名篇《桃花源记》而创作的《新桃花源记》，就是一篇质朴淳厚的美文。他的《新桃花源记》每一句的字数与陶渊明的《桃花源记》一样，而且每一句的末尾用字，也是《桃花源记》中的原字。如果没有深厚的文化底蕴，是写不出如此意韵的。

凭借对艺术执着的追求，张瑞龄不断吸收魏晋小楷、南北朝碑版以及时代的审美元素，有意识地融入了自己独创的技法，由注重结体转向注重笔法的多变；由顺锋用笔转向藏露并用；由秀美而趋向雄强；由清秀而变厚重，逐渐形成独具个性的楷书。张瑞龄的作品既平易近人、雅俗共赏，又具艺术内涵和实用价值。北京商报记者 宋永春

张瑞龄

1936年9月9日出生于河北唐山市开平镇，中国当代著名书法家、教授、研究员，北京世界华人文化院书画家顾问。张瑞龄的书法结构严谨，方正奇妙，稳健灵动，线条刚中藏柔，韵律丰富，古典厚实。他的作品多次作为国礼珍品赠送给许多国家的元首和政要。