《农家乐》

《大吉利》

《晨光》

作为从部队走出来的艺术家，胡家洲性格坦诚，这种直率的个性直接融入到了绘画创作当中。在当代著名齐派写意大家陈硕石的指点下，他上追古人，广泛博取，融入自己的艺术品性，形成了鲜明的艺术风格。现在，胡家洲周围的朋友都知道他画得好，上门求画的人越来越多，他都是慷慨相赠。最让他开心的是，在画画的过程中，与朋友一起谈艺术、聊人生，共同享受艺术带来的快乐。

胡家洲的写意花鸟画注重将传统绘画的特点与个人的艺术感悟相结合，无论是作品的题材、构想、章法意境等诸多方面，均能多方接纳，为我所用。他在掌握齐派绘画笔墨功夫的基础上，大胆发挥笔墨抒情的功能，其笔墨劲健泼辣，画面往往以大笔侧锋写出，看似随意，实则一笔笔出自由心，粗犷处必伴以精细，纷乱中见条理，一画之中必认真推敲，反复润饰而后止，而且他能根据不同的题材，用不同的笔墨手法加以表现，大作凝重开张，小品轻灵透气。

中国传统文化讲究含蓄，习惯以动植物为载体，通过谐音、比喻来表情达意。这些吉祥寓意表现了人们对美好事物的愿望、追求、寄托和向往。胡家洲将这种美好追求反映到自己的画面中，他崇尚齐派美、俏、活的特点，其作品多以人们喜闻乐见的题材为主，尤擅画公鸡和牡丹。因为自幼在农村长大，他对这样的题材非常熟悉，创作起来也显得更加得心应手，无论从笔墨构图还是整体的意境，都生动自然，皆有感而发。

在作画意境和情趣追求上，胡家洲结合了工笔和写意，有时还会把工笔虫草与写意背景融合在同一个画面中，凸显独特的审美情趣；在用笔、用墨、用色上均体现齐派特点。在画面的布置上，他坚持在传统线条勾勒的基础上，以墨色为主，注重动物情态的刻画，在同一幅作品中，牡丹往往作为配景出现。不同的物象在画面上错落有致地平铺开来，刻画得生动、细腻，从而形成层次分明的“分镜头”，令人耳目一新。同时，大块布白的运用让人感到画外有画，给人留下无限的遐想空间。

相比那些注重画面构成的艺术家来说，胡家洲更为注重由内而外的艺术感觉。在他看来，好的作品要有个性、有思想、有感情、不矫揉造作，是画家有感而发的创作。不要人云亦云，要画出自己的感觉。注重对传统绘画的研习，更注重当代画家情感的抒发。

胡家洲除擅长大写意绘画创作外，他还精于篆刻。他治印厚古而不薄今，兼收并蓄，广泛学习，故而在刀法上、形式上变化多端。近年来胡家洲又常以古代礼器铭文入印，更是特色独到。 

如今，研习绘画几十余年，胡家洲对于艺术有了深刻的感悟。他坦言，中国画应该是中国传统文化思想的一种视觉表达，也是人的思想品性的体现。诚实为人，踏实作艺。一个画家真正的人品、修养就是要有画好画的信念,这是对一个画家人品修养的具体要求。

北京商报记者 隋永刚

胡家洲

字岩下，号雨樵观山。1953年9月出生于河北武安。现为总参书画联谊会会员、中国东方文化研究会会员。师承齐派已故大写意花鸟画家陈硕石。近年来多次参加军内外书画展，多次获奖。